赏阅《花想容》--代后记

张冲 赤壁市作协副主席

在浅冬的暖阳下，荣幸地赏阅本土诗人雷该翔的新诗集《花想容》，感觉每首诗展来开，无不为赤壁这座诗歌之城增添了一份不一样的靓色。他本是高级农艺师，先后荣膺湖北省科技成果推广二等奖、全国农牧渔业丰收奖农业技术推广贡献奖(一等奖)等殊荣。他的这种科技狠活，与诗歌不在一个频道，然而他写的诗歌也照样出类拔萃，并不逊色于现当代名家，正如某出版社审读其诗稿的编辑所言:“您的作品我们看过了，能感觉到您的文学功底很深厚，不仅语言精练优美、文笔流畅，而且思想性很强，是一部高质量的诗歌作品”。是的，吟诵他的诗歌是一种有品位的享受，那是因为洋溢在他笔尖上的诗歌审美情趣一拨拨地漾开来，便是地域人文风物咏史言志呈现出的万千气象和一道道引人入胜的美丽风景。

该翔的诗很美，美在哪里?美在秀外慧中，不光有多彩的形式，更有丰富的内容，形式很好地表达了内容，而且不是散文式的表达，是一种很诗歌式的呈现。如“湖中鱼醒来/游弋，巡视疆域/在山清水秀的湖畔/神采飞扬，口吐莲花(《走进沧湖》)”这不是简单意义上的拟人，而是诗学中一种“板块思维”的集束惊爆式的贯彻。它让诗歌的含蓄性、象征性和寓意性兼容并蓄，浑然一体，貌似单一，却又趋向多元，使诗句隽永，诗意深邃，耐人咀嚼，回味无穷。像例诗中的湖中鱼口吐莲花这一吉祥象征物，就富有禅意，可以调动读者受众的经验记忆，并且在想象中感受到一份别具情趣的审美愉悦。

该翔的诗很美，美在哪里？美在他将诗歌的情性写作与灵性写作有机结合，处理得相得益彰，运用得轻车熟路当下中国诗歌在传统和国外意识流混血杂交式的感染和影响下，催生了情性写作、灵性写作、神性写作和智性写作等四种手法,写诗很潮的他基本都已接纳并且融会贯通了，但笔者读他的诗歌认为他更擅长于前二种手法的运用和发挥。如“你暗怀着心事/被庄生所梦的那只蝶/搅得心痒痒/脸庞潮红(《三月里的桃花》)”。诗中“被庄生所梦的那只蝶”多么灵动，而“脸庞潮红”又显得多么有情致。读他的诗歌，还不难发现他完全不搞毫无美感伪哲理式的冷抒情，那种让人读不懂或者读几段就云里雾里不知所云的诗歌他从来不写。读者为什么喜欢他的诗歌呢？那是因为他写的诗歌既大众化，又有鲜明的个性特色，符合诗歌创作规律和美学范畴。他的坚守和坚持，不但让人看到了诗歌在他这到底美成了一个什么样子，而且让真正的诗粉对他的诗歌爱不释手。

该翔的诗很美，美在哪里？美在他对于传统诗歌、新诗重要流派和乡土诗风有着自己独到的继承和发扬。纵观他近几年创作的百余首诗，惊喜地发现他有三个可贵的继承和发扬。

其一缘情于根。他极力推陈并践行“诗者: 根情、苗言华声、实义”这一中国传统诗学理论。如“山路曲折向上/鹅卵石踩着云雾/足下生风/路旁摇曳的紫薇迷人笑不露齿(《天池山》)”你看诗中“笑不露齿”的形象跃然纸上，细致入微，呈现出了一份难得的精致美。

其二彰显“三美”。哪三美？即音乐美、绘画美、建筑美。20 世纪初以戴望舒、徐志摩、朱湘等为代表的新月派诗人都十分强调新诗创作中务必融入“三美”元素的重要性。赏析该翔的新诗，可以说他悟透并继承发扬了“三美”诗歌精神。如“让人夜不能寐的是/蓝蓝的海/蓝蓝的海总是在/内心深处泛起一些涟漪/犹如春夜里匍在瓦房上/找寻春色的猫/抓耳挠腮，坐立不安/用珊瑚，海龟，海鸟 //用沙滩，海浪，阳光/叙述一些巴山夜雨一些沧海桑田/用船只/像剪刀，剪开海水的皮肤/裸露海的真实，性感《想海》)。你看这节诗行，就基本具备了新月流派诗歌中的“三美”风味，但又有所改进或创新他和许多诗人一样，也摒弃了诗歌音韵或押韵的束缚，但是他保留了诗歌的内在节奏，将传统新诗的外在节奏音韵美，转换成了现代新诗的内在节奏音韵美。这样使得他的诗歌读起来同样富有节奏感，抑扬顿挫，朗朗上口。至于他表现诗歌创作的建筑美，不单是强调节的匀称和旬的整齐，还在节句的构架上有所突破和提升，使诗歌更趋错落有致气度恢弘的建筑美，而他用诗歌语言勾勒出的绘画美就更不用说了，他的每首诗都是一幅含蓄的画，从不在诗歌里玩深沉、装深沉，不像时下一些伪诗，让人看了，要么丈二和尚摸不着头脑;要么就是一种毫无诗意可言的枯燥乏味的思想。他的诗不是叙述，而是呈现，呈现的是一种美感。如“城郊有片大楼盘/尚未喜封金顶/就陷入沉睡/这些楼盘在经过短暂快速长高后/停滞不长，蛰伏/阳光在锈迹斑斑裸露的钢筋上/跳跃，一脸茫然……/楼盘的正面/有许多鸟巢，繁衍不息/在这些鸟巢下面/附近的村民扯下破旧的条幅/又换上了崭新鲜红的横幅/王羲之的行书/四个大字：还我土地《烂尾楼》”这节诗用白描手法描绘占用耕地的楼盘“喜封金顶”之后遭遇楼市低迷惨淡场景，将诗人忧患意识及其关注社会底层的人本思想烘托出来了，真是难能可贵。

其三钟情乡土。该翔有着血浓于水的乡土情结。多年来，创作了许多江南乡村题材的乡土诗，这让人想起了同为赤壁籍诗人饶庆年老师，他被誉为编织中国乡村美丽花环的诗人。我看过该翔的几组乡土诗，感觉他与饶老师的诗都有一个共同的特点，那就是把乡村诗写得很美，都有着浓厚的乡土味，甚至认为他传承和弘扬了饶老师倾情于鄂南乡土诗的风格，但在表现手法上，又有所扬弃，从而使他自己的乡土诗在接纳前辈优点同时，又能标新立异，独树一帜。如“翠竹林下/透过油纸伞五色的阳光/灵气的山风扑面/纤手拨开红尘柔美，荡漾着游人的目光/细语软声 沉淀在清澈的山泉中清凉而甘甜/一身华服/演绎着日出日落的喜悦/《么妹》)”。就这节诗来看，造境很美，这一点可以看作他对于前辈乡土诗优点的发扬。虽然他也很注重抒情，但是那种“啊呀”式的传统抒情模式，则弃之不用了。如“以往的炮声枪鸣/渐行渐远/淡成一抹晨曦/只是，英灵之气氤/照着众生/一如当初的哲言《谒羊楼洞烈士墓》”这节诗既融入了缅怀英烈的抒情元素，又透射出现代新诗的智性之美。

著名诗人叶文福先生曾说过：作诗先做人。笔者认为该翔的诗做得好，人做得更好。他做人低调，做事高调。这么讲是有依据的，前年他的诗集《石榴花开》出版了，有人提议：由赤壁市作家协会牵头，为他举办隆重诗集首发式，他却言谢绝。他的诗歌创作造诣颇深，多次获奖。先后在首届中华“赤壁砖茶杯”诗文大奖赛中获诗歌优秀奖；在“桃天·乡愁第二届桃花诗会征文大赛中获一等奖。而他更是将专业做得风生水起，他是咸宁市政府、湖北省政府特贴(专贴)专家，先后获得“湖北省优秀茶叶科技工作者”、“桂乡农匠”、“优秀共产党员”等多项荣誉称号。发表专业论文 20余篇，其中SCI论文4篇(通讯作者2篇)，这许多的成果和殊荣正是他低调做人，高调做事的风范写照。

笔底风雷动，天高任尔翔。集农艺与诗艺于一身的该翔先生如今依然志存高远，踔厉奋发。如果说他投身专业，是为了向社会贡献更多的物质财富，那么他钟情诗艺，则是为了向社会奉献更多的精神财富。他的第二部诗集《花想容》即将出版发行，也必将成为广大读者的一份美好的期待。